PUBLICYSTYKA

PROGRAM REZYDENCJI SCHLOSS BRÖLLIN 2021

PROGRAM REZYDENCJI SCHLOSS BRÖLLIN 2021

Zachęcamy do zapoznania się i zgłaszania do programu rezydencji SCHLOSS BRÖLLIN. Umożliwia on międzynarodowym grupom artystycznym realizację projektów tanecznych, teatralnych, cyrkowych i performatywnych. Rezydencja może trwać maksymalnie dwa tygodnie.

Nagroda im. Haliny Machulskiej

Nagroda im. Haliny Machulskiej

Teatr Ochoty czeka na zgłoszenia kandydatów i kandydatek do nowej nagrody im. Heleny Machulskiej. Z dwojga twórców Teatru Ochoty, Halina Machulska nie zyskała sławy na miarę swojego zaangażowania w tworzenie instytucji. Jej dokonania są obecne przede wszystkim we wspomnieniach absolwentów i absolwentek Ogniska Teatralnego. Halina…

#masterOFFteatr – premiera video–warsztatów Patrycji Obary

#masterOFFteatr – premiera video–warsztatów Patrycji Obary

Zapraszamy na premierę online cyklu wideo-warsztatów mistrzowskich autorstwa Patrycji Obary.

Zapraszamy na premierę online cyklu wideo-warsztatów mistrzowskich autorstwa Patrycji Obary.

Wspólnie nagraliśmy 6 krótkich filmów dedykowanych młodym twórcom teatralnym, którzy chcą popracować nad swoim głosem w sześciu najważniejszych obszarach: ciało, oddech, aparat mowy, dykcja, prozodia, higiena głosu.
A w praktyce? Nieważne, czy masz 15 czy 55 lat. Jeśli chcesz się rozwijać i dostać narzędzia, by w zaciszu swojego pokoju popracować nad własnym głosem – te warsztaty są dla Ciebie

Startujemy 9 września o 18.00 – zapraszamy na spotkanie live na fanpage’u Teatru Realistycznego z Patrycją prowadzone przez twórczynię projektu – Katarzynę Pągowską. Chcecie poznać Patrycję i dowiedzieć się więcej o jej filmikach? Pogadamy o pracy nad głosem, o mitach jej towarzyszących, ale będziecie mogli też zadawać w komentarzach swoje pytania.
Link transmisji podamy niebawem.
 
Po spotkaniu filmiki będą dostępne bezpłatnie na Youtubie na kanale https://www.youtube.com/user/teatrrealistyczny
 
Jak ich użyć?
Nic prostszego! Masz kilkanaście wolnych minut i pokój do dyspozycji? Odpalasz filmik na telefonie i wykonujesz ćwiczenia nagrane przez Patrycję! Możesz je zatrzymywać w dowolnym momencie, powtarzać i iść dalej, kiedy będziesz czuł się gotowy/-a.
Do tych ćwiczeń nie potrzeba grupy ani partnera, nie potrzeba też sali teatralnej ani specjalnego sprzętu. Wystarczą Twoje chęci!
 
Dlaczego nagraliśmy te filmiki?
Głos jest współcześnie jednym z obszarów pracy z aktorem (i pracy aktora), któremu poświęca się niewystarczająco dużo uwagi. O ile stosunkowo dużo pracuje się na przykład nad ciałem, spontanicznością, energią, o tyle w kwestii głosu ulegamy przekonaniu, iż jest to coś, co się po prostu ma. Coś naturalnego, jak ręka czy noga, co nie wymaga specjalnej instrukcji obsługi, ewentualnie kilka szybkich patentów na impostację i można iść na scenę. Nic bardziej mylnego.
 
O autorce:
 
Patrycja Obara.
Od 2016 roku współpracuje z Cloud Theater. Twórczyni spektaklu “Syrena – monomusical” (premiera 8.12.2019 r.). Autorka tekstów, współautorka muzyki i liderka SHE-la, multiartystycznego projektu z pogranicza muzyki i teatru. Projekt zadebiutował w 2018 roku concept albumem STORIES: #retrospect/#andersenretold. Za ciekawą, multimedialną formę scenicznej prezentacji muzyki została nominowana do Wrocławskiej Nagrody Muzycznej 2019. Autorka opowiadań w projekcie Cloud Writing. Na kanwie idei, że każdy nadaje się do śpiewania, założyła Wrocławską Szkołę Śpiewu. Prowadzi w niej zajęcia z zakresu emisji głosu, zarządzania stresem i pisania tekstów piosenek. We wrześniu 2020 roku ukaże się podręcznik pisania tekstów piosenek jej autorstwa. Dydaktyką zajmuje się nieprzerwanie od 2001 roku. W latach 2007-2016 wykładała w Instytucie Dziennikarstwa i Komunikacji Społecznej UWr. Prowadziła też zajęcia na Uniwersytecie SWPS i Politechnice Wrocławskiej. Od 2018 roku szkoli adeptów sztuki radiowej w ramach współpracy z Akademickim Radiem LUZ. W roku 2020 przygotowywała wokalnie studentów wrocławskiej filii AST do ról w spektaklach dyplomowych. O edukacji przemawiała m. in. na TEDxWroclaw, TEDxPolitechnikaWroclawska oraz na konferencji „Szkoła przyszłości” w Sejmie RP. Współprowadzi Biuro Mówców Spice, w którym przemawia i szkoli z wystąpień publicznych.
 
Organizatorem projektu jest Fundacja Teatr Realistyczny.
Dofinansowano ze środków Narodowego Centrum Kultury w ramach Programu Kultura w sieci.

Patronat medialny nad projektem objął portal e-teatr.pl.
Pomoc socjalna dla twórców i artystów z Funduszu Promocji Kultury

Pomoc socjalna dla twórców i artystów z Funduszu Promocji Kultury

Ministerstwo Kultury i Dziedzictwa Narodowego uruchomiło wsparcie w formie pomocy socjalnej dla twórców i artystów z Funduszu Promocji Kultury. Można wysłać maila, tradycyjny list lub zalogować się na e-puap i złożyć wniosek o przyznanie pomocy ze względu na odwołanie działań i aktywności kulturalnych.Należy dołączyć portfolio…

Teatr – sztuka społeczna: nabór zgłoszeń

Z końcem maja rozpoczynamy nowy kurs, który nazwałyśmy Teatr – sztuka społeczna. Szukamy osób, które łączą w sobie artystyczną pasję ze społeczną misją. Jeśli więc zajmujesz się teatrem i chcesz, by Twoja sztuka stała się narzędziem do pracy z grupami zagrożonymi wykluczeniem społecznym, wypełnij formularz…

Rusza 3. edycja Konkursu na Najlepszy Spektakl Teatru Niezależnego „The Best Off”! Nabór trwa do 15 grudnia.

Zapraszamy do zgłaszania spektakli do trzeciej edycji Konkursu na Najlepszy Spektakl Niezależny „The Best Off”. Regulamin i karta zgłoszeniowa do pobrania tutaj: http://off-konkurs.pl/formularz-zgloszeniowy/
Nabór trwa do  15 grudnia 2019 r.

W 2017 roku powstał pierwszy w historii polskiego offu ogólnopolski konkurs, który ma za zadanie wyłonić najlepsze premiery sezonu. Nagrodą dla zwycięzcy jest rekomendacja do tournee po co najmniej siedmiu dużych instytucjonalnych scenach w kraju.

Konkurs ma charakter trójetapowy. Pierwszy etap polega na zgłoszeniu spektaklu wraz z pełnym nagraniem i opisem. W drugim członkowie jury oglądają nagrania wszystkich zgłoszonych spektakli i wybierają finalistów do etapu trzeciego. Następnie jury ogląda wybrane spektakle na żywo i wyłania zwycięzcę, który w sezonie 2020/2021 wybierze się w artystyczną podróż po scenach wspierających konkurs.

Organizatorem konkursu są: Fundacja Teatr Nie-Taki i redakcja wydawanego przez nią kwartalnika „nietak!t”, portal teatralny.pl, oraz partnerskie sceny repertuarowe.

Misją konkursu jest stymulowanie rozwoju polskiego teatru offowego i wspieranie eksploatacji jego spektakli. Dodatkową korzyścią, jaką przyniesie „The Best Off” będzie poszerzenie dokumentacji polskiego offu, a także stworzenie sieci scen instytucjonalnych, które ten rodzaj teatru wspierają, co może owocować w przyszłości kolejnymi projektami na styku offu i instytucji.

Serdecznie zachęcamy wszystkie niezależne zespoły i indywidualnych artystów do zapoznania się z Regulaminem i zgłaszania swoich spektakli!

Organizatorzy

Piorun interpretacyjny – warsztaty z krytyki teatralnej / Bramat

Pora na strzał w teatralną burzę! Wszystkich chętnych zapraszamy na dwudniowe warsztaty z obszaru krytyki teatralnej pt. „Piorun interpretacyjny”. Podczas spotkań poszerzymy nasze zdolności analityczne poprzez rozwijanie sposobów rozumienia teatru i naukę precyzyjnego formułowania – a potem przelewania na papier – własnych wniosków. W przyspieszonym…

Warsztaty mistrzowskie: open call dla twórców teatru offowego

Warsztaty mistrzowskie: open call dla twórców teatru offowego

Działasz w teatralnym offie i prowadzisz warsztaty teatralne? Zgłoś się do projektu #masteroffteatr. To szansa na podzielenie się swoją autorską metodą, nagranie cyklu filmów edukacyjnych w profesjonalnych warunkach i honorarium w wysokości 5000 złotych. Na wstępne koncepcje merytoryczne czekamy do 14 czerwca w tym formularzu: https://bit.ly/2XmaaQx

Open call kierujemy do twórców/twórczyń teatru offowego z całej Polski, którzy wypracowali autorską metodę prowadzenia warsztatów i mają doświadczenie w pedagogicznej pracy z młodzieżą.

Dopuszczamy szeroki wachlarz prezentowanych obszarów warsztatowych, np. świadomość ciała, emisja głosu, praca nad tekstem, praca z przedmiotem, rozwój wyobraźni, improwizacje, tworzenie etiud/scenariuszy (katalog nie jest zamknięty). Spośród zgłoszeń wybierzemy pięć osób, które nagrają w profesjonalnych warunkach cykl sześciu kilkunasto-minutowych filmów z ćwiczeniami, które młodzież będzie mogła wykonywać w domu. Zatem zadaniem twórców jest także znalezienie formuły, która zachęci młodych do aktywnego uczestniczenia w trakcie oglądania oraz umożliwi zrozumienie przebiegu i celu danego ćwiczenia.

Wyłonieni w trakcie naboru twórcy za nagranie warsztatu mistrzowskiego otrzymają honorarium w wysokości 5000 zł brutto. Materiały nagramy w miejscu zamieszkania/pracy artystów – w siedzibach ich teatrów lub w wynajętych przestrzeniach teatralnych. Honorarium realizatora technicznego oraz ewentualne koszty wynajmu sprzętu lub przestrzeni pokrywa Organizator.

ZASADY NABORU

Otwarty nabór dla twórców i twórczyń jest dwuetapowy:
I etap – przesłanie koncepcji merytorycznej autorskiego warsztatu (trwającego od półtorej do dwóch godzin). Koncepcja powinna uwzględniać:
– cel warsztatu
– opis proponowanych metod
– ramowy scenariusz jednego filmu, który potrwa ok. 15-20 min.
– biogram twórcy z wyszczególnieniem dotychczasowego doświadczenia w pracy z młodzieżą
Na złożenie koncepcji za pomocą formularza zgłoszeniowego czekamy do 14 czerwca – https://bit.ly/2XmaaQx

Oceni je komisja w składzie: Katarzyna Pągowska (twórczyni i koordynatorka projektu), Anna Sadowska (członkini zarządu Fundacji Teatr Realistyczny), Piotr Nykowski (odpowiedzialny z realizację techniczną warsztatów).
Twórcy zaproszeni do II etapu (maks. 10 osób) otrzymają możliwość wzięcia udziału w dwóch warsztatach pogłębiających ich umiejętności tworzenia edukacyjnych materiałów audiowizualnych.
II etap – przesłanie szczegółowej koncepcji merytorycznej całego warsztatu oraz pomysłu na sposób realizacji technicznej (przed złożeniem twórcy będą mogli skonsultować koncepcję z koordynatorką oraz realizatorem technicznym).

Wyniki ogłosimy 29 czerwca, a od decyzji komisji nie przysługuje odwołanie.

TERMINY


1.06 – 14.06 – I etap naboru
19 – 21.06 warsztaty dla twórców zaproszonych do II etapu
17.06 – 27.06 – II etap naboru
29.06 – ogłoszenie wyników
Lipiec – sierpień – nagranie 5 warsztatów mistrzowskich
Wrzesień – październik – kampania promocyjna

Potrzebujesz dodatkowy informacji? Napisz na realistyczny@gmail.com

Organizatorem jest Fundacja Teatr Realistyczny.
Dofinansowano ze środków Narodowego Centrum Kultury w ramach Programu Kultura w sieci.


#masteroffteatr
IDEA


Teatry zamknięte, warsztaty przerwane – co teraz?
Teraz #masteroffteatr, dzięki któremu twórcy teatralnego offu z całej Polski nagrają swoje autorskie lekcje dla młodzieży.

Tym projektem chcemy ułatwić młodym twórcom przetrwanie tego trudnego czasu, a także zainspirować ich do rozwoju swoich umiejętności i poszukiwań artystycznych. Problem z dostępem do ciekawych warsztatów teatralnych nie dotyczy tylko czasu pandemii: – Kocham swoją grupę teatralną, ale czuję, że już więcej się tu nie nauczę – takie opinie słyszałyśmy wielokrotnie od młodzieży działającej przy ośrodkach kultury w całej Polsce. Często towarzyszyło jej pytanie o to, gdzie szukać nowych dróg rozwoju. Te rozmowy stały się dla nas inspiracją do stworzenia projektu #masteroffteatr. Dzięki niemu młodzi twórcy mają szansę na kontakt z nowymi metodami i ciekawymi artystycznymi osobowościami w zaciszu swoich domów, nawet w małych miejscowościach na peryferiach kraju.

W polskim środowisku teatru niezależnego działa wiele osób, które wypracowały nie tylko oryginalny język artystyczny, lecz także autorskie metody edukacyjne. Chcemy utrwalić część tego dorobku i dać im szansę podzielenia się próbką swojego warsztatu. Dlatego w pierwszym etapie projektu w ramach otwartego naboru wyłonimy pięć osób, które nagrają swoje warsztaty mistrzowskie, a my będziemy promować je wśród młodych grup teatralnych z całej Polski.

Trwa nabór do programu rezydencyjnego „Młodzi na scenę”

W 2018 r. Teatr ROZBARK uruchomił nowy program rezydencyjny, „Młodzi na scenę”. Program ma na celu wsparcie artystów reprezentujących szeroko rozumiany teatr tańca i ruchu w przygotowaniu premierowego spektaklu. Przeznaczony jest dla artystów indywidualnych, którzy nie ukończyli 35. roku życia, oraz zespołów bez stałego dostępu…


X